很多人说今年最好的电影很有可能就是这部《罗马》

获得威尼斯电影节最高奖金狮奖之后，《罗马》被美国《时代周刊》、《滚石》、《名利场》，英国《视与听》等杂志，列为年度十佳影片第一名。

其中，《名利场》给出的入选理由是：“它已经达到一部2D电影浸入感的极限，它是一部艰难岁月的史诗，让人快活、疲惫，也让人心碎。”

金狮奖颁奖典礼结束，评为主席托罗迫不及待地告诉所有人：《罗马》获得金狮奖是评委会九人全票通过的结果，这不是墨西哥人或Netflix的胜利，这是电影的胜利。

在北美评选赛季，《罗马》已经获封亚特兰大、旧金山、洛杉矶、华盛顿、纽约等多个城市影评人协会奖最佳影片，同时入围奥斯卡最佳外语片，并被誉为头号种子选手。

那么《罗马》到底有什么魅力可以得到这么多的赞扬呢？

第一、行云流水的摄影作品。

熟悉卡隆的人都知道，他和托罗、冈萨雷斯并称“墨西哥电影三杰”，最近今年，这几位大哥四次拿下了奥斯卡最佳导演，在美国出尽风头。卡隆的电影一向注重画面的视觉效果，拿下奥斯卡最佳导演、最佳剪辑和最佳视觉效果等7项大奖的《地心引力》就是最好的证明。

此次为了拍出自己心目中完美的70年代的墨西哥，在御用摄影师卢贝兹基（三届奥斯卡最佳摄影）因档期问题退出影片拍摄之后，卡隆为避免西语和英语的翻译不够精确，拍不出自己想要的情绪，就亲自扛起摄影机拍完了整部电影，也就是说这部《罗马》的导演、摄影和编剧都是同一个人，可见卡隆的实力。

相信只要看过《罗马》就一定不会忘记和忽视该片在摄影方面的感染力。虽说卢贝兹基退出影片拍摄，但这位伟大的摄影师无疑给《罗马》定下了基调2018年12月18日，该片荣获2018波士顿影评协会奖最佳摄影。

全片都是黑白色调，既象征过去的记忆，也能凸显情绪的纯粹性，更能提升画面在细微处的敏锐表现力，毕竟人家用的可是6K数码65mm的摄像机。

所以在观影途中，好几次你可能会停下来想截图保存，细细欣赏构图和情绪的美感，这样的美感既有对比带来的冲突和戏剧性变化，也有人物本身散发出来的哀思和乐观。