刘亚仁朴信惠都救不了这部丧尸烂片

2016年，《釜山行》横空出世，为韩国丧尸片杀出了一条血路。

几年后，丧尸片愈发壮大，成为韩国恐怖片当中一个不容忽视的亚类型。

而且，在丧尸片这一大框架之下，韩国创作者还脑洞大开，为其注入了不少元素——

引入动画元素，拍出了和《釜山行》共享同一个世界观的《首尔站》；

引入古装、权斗元素，拍出了好评如潮的《王国》；

引入喜剧、温情元素，拍出了反套路的《奇妙的家族》。

这股丧尸大潮并没有因疫情的到来而偃旗息鼓。

相反，它还以救市之姿重装归来，在当下点燃了韩国民众的观影热情。

最近两个月，韩国院线的票房月冠军全部由丧尸片包揽。

一部，是6月24日上映的《#活着》；一部，是7月15日上映的《釜山行2》。

前者是刘亚仁、朴信惠主演的热门新作，后者是暌违四年等来的丧尸续作。

然而，电影问世后，它们却不约而同地都走上了扑街的道路。

其豆瓣评分，无一例外，都低于6分。

让人不由暗暗感叹：我们果然还是高估韩国电影人对丧尸片的创作能力了！

有意思的是，虽然口碑不佳，但这两部电影，却烂得不尽相同。

究其根本，主要在于它们选择了截然不同的创作路线——

《釜山行2》走商业大片路线，借鉴了《疯狂的麦克斯》《寂静之地》《角斗士》在内的多部电影；

《#活着》走文艺小片路线，开创了“密室丧尸片”的新类别。

与各类商业元素堆砌出来的《釜山行2》相比，《#活着》在题材上的新颖度方面更胜一筹。

所以今天，我们就“士兵里面拔将军”，先来重点说一下它。

《#活着》的片头，和《王国》有点类似，都是围绕丧尸来源而展开。

《王国》的片头，呈现的是炼尸，充满了仪式感。

只用寥寥几个镜头，就交代出了一场古法炼尸的宫廷秘辛：神草入药，眉心扎针，药浇口中，吹烟入鼻……