《一秒钟》结尾其实拍了两个版本 刘浩存等了我们三年

11月27日，《一秒钟》终于如约上映了。

2007年，戛纳电影节在60周年之际，邀请全世界享有盛名的33位导演，每人拍一段关于电影的三分钟短片，汇集成一部《每个人都有他自己的电影》，张艺谋是受邀的五位华人导演之一。三分钟没拍尽兴，催生了拍《一秒钟》的念头。

感受一下这份世纪豪华导演名单

又过了十年，诺兰、昆汀、斯皮尔伯格等导演发起一场“怀念胶片”的活动，但并没有掀起很大声浪。张艺谋意识到：“一个胶片时代结束了——工厂都没有了，生产的工厂、洗印的工厂都没有了，所以这些大导演们也就不再去做最后的坚持了。”

甚至连大银幕都有可能消失：“下一步就是线上线下的问题，电影的观看方式也许会彻底改变。50年以后电影是什么样子，谁知道呢？”

张艺谋并不是一个抱残守缺的人，事实上，“我差不多是中国最早，从《三枪》开始就用数字机了，所以我后来拍《山楂树之恋》的时候才让周冬雨演了一百遍，因为那是数字机。”

但他怀念那个时代：“大银幕就是大银幕，是聚集观看的一种磁场。你跟几千个人在一起，看这个光影、看这个梦幻，你呼吸、你笑、你哭，你所有那个感觉……我们是这么成长起来的。”

于是，《一秒钟》用一个“父亲在胶片中寻找女儿的一秒钟影像”的故事，串起了那个年代人们对电影的热爱，也是张艺谋这一生对电影的热爱。他在多个场合表达过，这是“一封写给电影的情书”。

《一秒钟》的海报以电影胶片为“山丘”

看过电影的影迷应该都能感受到这份“情”：片中，张译对女儿、范伟对儿子、刘浩存对弟弟是情，精神匮乏年代人们对电影的翘首以盼是情，贯穿张艺谋电影的“奔跑与等待”是情；而戏外，70岁的张艺谋对胶片时代的怀念是情，为了电影能够上映的奔走也是情。

张艺谋在《一秒钟》片场

关于《一秒钟》：喜欢让演员奔跑，这种情感可以逾越技术和时代

问：为什么想要拍这么简单的一个故事？