从定位风格冲突到群像戏的失衡，浅析《忍者神龟》的失败之处

毕竟，一部电影要做到老粉新血都竖起大拇指，难度非常高，这种情况下，如果只把精力放在其中一个群体，制作的难度反而没有那么大，而实际上决定电影票房的还是大批路人观众，因此片方的天平倾向于新观众，从战术层面上来说是没有问题的。

然而，战术没问题不代表实际操作就一定能成功的，《变种时代》就是因为在抛弃了老粉丝之余，在把控新观众喜好的点上也没有做好，最终导致反响相当一般。

角色风格设计与影片定位的冲突

对于一个从漫画改编成真人影视的IP来说，其给观众带来最直观的感受自然就是人物的外形设计风格，而《变种时代》的角色们走的，则是真实风，实际上也是制作方为了区别老版影视的动漫风而做出的改变（从中也可以看出片方的确没有打算顾虑到看惯老版造型的那群老粉的意思）

严格来说，人物造型走写实风格是没有问题的，但这种风格对于《变种时代》这部电影来说，却是不折不扣的灾难，因为它与影片的定位有着不可协调的冲突。

《变种时代》是一部什么类型的电影？想必大家都知道，就是典型的爆米花商业娱乐片，一个正邪对抗的简单故事，搭配一些笑点跟炫酷的特效画面等，这类电影本身跟“深度”“内涵”这些词汇是没有任何关系的，它们的核心是娱乐大众。

既然是娱乐片，那么角色的设计风格其实也可以美型化，因为四只神龟的原型是乌龟，他们的师父又是一只老鼠，倘若走真实风，那注定不会好看到哪里去。

然而，《变种时代》在定位是娱乐片的前提下，走的却是写实风格，结果就是一堆抱着看爆米花片娱乐心态的观众走进影院，却看到四只造型“真实到难看”的乌龟们。

尤其是新观众们可没有老粉丝那种情怀，更不用说进去影院的还可能有不少是第一次认识这四只神龟，而神龟们给到这群新观众们的第一印象，显然不是那么美好，毕竟人类都是视觉动物。

娱乐大众的必要条件，就是让观众们看到他们想看到的，实际上将神龟们的造型设计得养眼一点，反而更契合影片的定位，观众们也会更喜欢，毕竟大家也没指望你一部爆米花片能有《黑暗骑士》的深度，你走不走真实风又有什么关系呢？